نوید کریمی: موسیقی یک زبان جهانی است

خواننده، نوازنده و آهنگساز در گفتگو با «هنرمند»
نوید کریمی، متولد بیست و شش آذر هزار و سیصد و هفتاد و دو، تهران، لیسانس مهندسی کامپیوتر، نوازنده و آهنگساز که در کارنامه هنری این هنرمند آثار شنیده شده بسیاری وجود دارد، با نوید کریمی در روز میلادش گفتگویی کوتاه داشته ایم که با هم می خوانیم.

چه شد از این همه فعالیت هنری به سمت موسیقی کشیده شدید؟

قطعا انتخاب موسیقی برای من یک اتفاق ساده یا تصادفی نبود. از کودکی موسیقی بخش بزرگی از زندگی‌ ام بود؛ همیشه حس می‌کردم این هنر قدرت عجیبی در بیان احساسات و برقراری ارتباط دارد. با این حال، مدتی به هنرهای دیگر هم علاقه‌ مند بودم و تجربیات متفاوتی داشتم، اما وقتی موسیقی را جدی‌ تر دنبال کردم، متوجه شدم این همان مسیری است که می‌تواند تمام احساسات و دغدغه‌هایم را به بهترین شکل بیان کند. موسیقی همیشه بخشی از روح من بوده، حتی وقتی مشغول فعالیت‌های هنری دیگر بودم. در فعالیتهای هنری دیگر همیشه احساس می‌ کردم چیزی کم دارم. موسیقی این امکان را به من داد که به شکل کامل‌ تری با مخاطب ارتباط برقرار کنم. برای من، موسیقی ترکیبی از تمام هنرهای دیگر است و بیشترین تأثیر را روی آدمها دارد، موسیقی برای من یک زبان جهانی است که می‌تواند تأثیر ماندگاری داشته باشد و همین عشق و ارتباط عمیق باعث شد این راه را انتخاب کنم.

و علاقه مندی شما بیشتر چه سبک موسیقی است؟

من علاقه زیادی به سبک‌های پاپ و R&B دارم، چون این سبک‌ها هم احساسی هستند و هم قابلیت ارتباط عمیقی با مخاطب دارند. پاپ برای من مثل یک زبان جهانی است که می‌ تواند پیام‌های ساده و ملموس را به بهترین شکل منتقل کند و R&B با روح و لطافتی که دارد، حس و حال عمیق‌تری به موسیقی اضافه می‌کند. این دو سبک به نظر من بهترین ابزار برای انتقال حسها و داستان‌های واقعی هستند.

فضا برای رشد جوانها در دنیای موسیقی چقدر فراهم است؟

فضا برای رشد جوان‌ها در موسیقی ایران وجود دارد، اما چالش‌ها و محدودیت‌های خاص خودش را هم دارد، استعدادهای زیادی در ایران هستند که با وجود موانع، تلاش می‌کنند مسیر خودشان را پیدا کنند. البته امکانات و حمایت‌ها، مخصوصاً در زمینه آموزش حرفه‌ای و دسترسی به ابزارهای لازم، هنوز به سطح ایده‌آل نرسیده است اما از طرف دیگر، وجود پلتفرم‌های دیجیتال و شبکه‌های اجتماعی باعث شده جوان‌ها بتوانند بیشتر دیده بشوند و ارتباط مستقیمی با مخاطب‌هایشان برقرار کنند، در نهایت، به نظر من اگر پشتکار، خلاقیت و عشق به موسیقی باشد حتی در شرایط سخت هم می‌شود پیشرفت کرد.

امروز چه المان‌هایی باعث بولد شدن و به قول معروف چهره شدن یک آرتیست می‌شود؟

به نظر من امروز چهره شدن یک آرتیست به ترکیبی از چند عامل بستگی دارد. قبل از هر چیز، کیفیت کار و صداقت در هنر اهمیت زیادی دارد؛ مخاطب امروز هوشمند است و خیلی سریع متوجه می‌شود که یک اثر چقدر اصالت دارد، علاوه بر آن، داشتن شخصیت هنری منحصر‌ب به فرد و ارائه چیزی که مخاطب قبلاً کمتر دیده یا شنیده، خیلی تأثیرگذار است، از طرف دیگر شناخت درست از فضای رسانه و استفاده هوشمندانه از شبکه‌های اجتماعی هم کمک بزرگی می‌کند. در نهایت، پشتکار و ارتباط صمیمانه با مخاطب هم نقش مهمی دارد چون تنها با یک اثر موفق نمی‌ شود در دنیای موسیقی ماندگار شد؛ ثبات و استمرار لازم است.

مافیا چقدر در موسیقی ما وجود دارد؟

واقعیت این است که نمی شود وجود مافیا در موسیقی ایران را کاملاً انکار کرد. در هر صنعتی، گروه‌ها و افرادی هستند که با نفوذ و روابطشان تلاش می‌کنند مسیر را به نفع خودشان تغییر بدهند، در موسیقی ایران هم این مسئله تا حدی دیده می‌ شود اما به نظرم نباید اجازه داد این موضوع انگیزه آدم را از بین ببرد، اگر هنرمند روی کیفیت کارش تمرکز کند و راه خودش را با پشتکار و خلاقیت ادامه بدهد در نهایت می‌تواند به جایگاهش برسد. مخاطب همیشه دنبال کار خوب و اصالت دار است و هیچ مافیایی نمی‌تواند جلوی این ارتباط واقعی را بگیرد.

دوست دارید با کدام خواننده ها کار کنید؟

من دوست دارم یک روز افتخار همکاری با هنرمندانی مثل شادمهر عقیلی و محسن یگانه را داشته باشم، چون هم سبک کارهاشان و هم تأثیری که روی موسیقی پاپ ایران گذاشته اند، برای من الهام‌بخش بوده است. البته علاقه اصلی من این است که برای خواننده‌های خوش‌صدا و بااستعداد شعر و ملودی بسازم و صدای ان‌ها را به بهترین شکل به گوش مخاطب برسانم. خلق موسیقی‌ که احساسات واقعی را منتقل کند برای من از هر چیزی ارزشمندتر است.

هدف و آرمانشهر شما در دنیای هنر چیست؟

هنر برای من فقط یک مسیر شغلی نیست، بلکه راهی برای برقراری ارتباط عمیق با آدم‌هاست. دوست دارم آثاری خلق کنم که ماندگار باشند و بتوانند در لحظات مختلف زندگی همراه مخاطب باشند، جایی که موسیقی‌ من بتواند احساسات واقعی را به مخاطب منتقل کند و در لحظات مهم زندگی همراه او باشد. برای من، هنر یعنی ایجاد ارتباط عمیق و صمیمانه با مردم و الهام‌بخش بودن برای ان‌ها. آرمانشهر من جایی است که کارهای من نه‌تنها بازتاب عشق و امید باشند، بلکه بتوانند تغییری هرچند کوچک در دنیای اطراف ایجاد کنند. ماندگاری در تاریخ موسیقی شاید ایده‌آل‌ترین هدف من باشد. هدف من این است که از طریق موسیقی نه تنها خودم را رشد بدهم، بلکه بتوانم تاثیری مثبت در زندگی کسانی که به موسیقی‌ من گوش می‌دهند داشته باشم. این که بتوانم در کنار رشد شخصی، موسیقی‌ خودم به دیگران آرامش، انرژی یا انگیزه بدهم، برای من مهم‌ترین بخش این مسیر هنری است.

گفتگو: عباسعلی اسکتی